随着黄梅天的到来，盛夏的日子也不远了。随着暑期的来临，很多人都在选择如何出游~近期徐汇展览络绎不绝，何不来一次艺术之约，熏陶一下呢？

　　这是展望艺术生涯至今最大的个展，也是艺术家首次于上海举办的大型个展，展览中将呈现其从艺二十多年来，不同时期创作的关键作品，以及最新作品。龙美术馆（西岸馆）展厅为此被打造成洞穴式空间，呈现展望所构造的“流动之境”和“生生象”。

　　本次特展共计展出十五件文物，全系龙美术馆馆藏，包括一张唐卡，四尊佛像，九件瓷器，和一套郑和写经册页，力图通过有限却精彩的文物，简要勾勒永宣时期这段恢宏的帝国历史。展览依然延续前两次特展的思路，力度将文物欣赏与历史认知结合考量，重新发现文物的时空价值，从一个更宏观的历史视角来反思文物内涵与赏析维度。

　　此次展览是巴斯在中国的首次个展，将展出艺术家近期创作的18件绘画及雕塑作品，通过她独特的符号和色彩来诠释视觉空间。

　　洛杉矶艺术家马思·巴斯在其创作中致力于建立一种清晰且高度风格化的艺术作品和语言体系。她在原始画布上呈现了一系列可识别的物体（火、烟、鳄鱼、火柴、字母）和简单的几何形状（圆圈、折线），用色明亮均匀、边缘锐利的图像使人产生的即时印象会引发持续的视觉共鸣，制造出异于常态的张力。这些图形令人熟悉的感觉被他们自身的归并以及相互之间模糊的关系所抵消，趋使我们重新思考对于周围事物的认知与关系。

　　“始于终点”汇聚了美国艺术家Kaws过去20年的艺术作品，通过绘画、涂鸦、雕塑等形式，展示出Kaws标志性的创作风格及前卫的艺术理念。 『KAWS：始于终点』不仅是他近期在世界范围内最重要的研究性巡展，也是他在亚洲首个大规模的阶段性回顾展。

　　这是法国著名摄影师瓦莱丽·蓓琳在中国的首次展览，缔造美丽而诡谲的视觉迷雾。工作于巴黎的法国摄影艺术家瓦莱丽·蓓琳于2015年获世界环保摄影奖，分别于 2008年和2015年在欧洲摄影之家和蓬皮杜艺术中心举办了两次巡回展。她的许多作品被世界知名博物馆购买，包括纽约现代艺术博物馆、蓬皮杜艺术中心和洛杉矶郡艺术博物馆。

　　好奇柜中的藏品都是放在多隔间的柜子或是玻璃橱窗内，后来到了文艺复兴末期，演变成了在整个房间里展示。

　　本次展览由策展石发起，朵云轩艺术中心与艺术自媒体象外联合主办，共同召集全国近百名怪咖藏家艺术家举办一次别开生面的博物艺术展，在魔都上海重现欧洲历史上的瑰丽奇诡的好奇柜，淋漓尽致的还原由“好奇心”与“占有欲”这两种人类天性催生而成的独特“收藏展“。

　　陈冬至、苏鸿升分别来自天津美术学院和天津人民美术出版社，这两位著名画家都以人物画见长。陈冬至自20世纪90年代以来，推出了一批水墨作品，虽多以古圣先贤及骚人文士为题，但其画风与流行的拟古风不同。苏鸿升以戏曲人物画见长，他不拘泥于传统理论，提出了全新的艺术思想带动绘画的美术创作理念，鲜活地表现出民间风格与文人画相结合的特点，推出了《一代枭雄曹操》、《西游记》、《三岔口》等一系列让人耳目一新的作品。

　　这场由艺术家命名为《纪念碑》的个展将集合式的呈现阿彼察邦从2007至2017年十年间精选出的最具代表性的系列影像装置及摄影，所有作品均在国内首次展出。此次展览旨在展现艺术家在不同地域间的生活环境，文化传统以及社会维度下交融与碰撞后的个体经验。

　　以色列艺术大师大卫•歌诗坦（David Gerstein）「层像 Layers」展览将登陆上海，于植根花实艺术空间（FROOTS Gallery）展出艺术家近 10 年来创作的「剪切式雕塑」。「剪切式（Cut-out）雕塑」不同于传统雕塑，是通过激光切割金属板，雕刻出不同的主题形象，再用颜料在金属板绘制上色。这种形式在绘画与雕塑间找到平衡点，既保留了画家对色彩和纹理质感的需求，又保有作品的空间深度，赋予对象以雕塑的特质。